随着AI作图能力的越来越强大,一种不安的情绪正在整个设计行业群体中悄然蔓延。
设计师快扛不住了。设计师们在不断地问:“在AI的冲击下,我们的专业价值何在?我们的职业生涯又将何去何从?AI究竟是设计师的救星,还是我们的梦魇?”
设计软件厂商快扛不住了。传统图像设计软件厂商们在不断地问:“在AI冲击下,我们的软件是否还有存在的必要吗?没有AI能力,我们会必然走向灭亡吗?”
设计专业的老师和学生快扛不住了。设计专业老师和学生们在不断地问:“在AI冲击下,我们的专业基础课还有必要教、还有必要学吗?设计专业还有必要存在吗?”
近日,“国产Photoshop”亦心科技发布了悟空图像AI作图新版本。这款软件以其深度融合的AI技术,带来了“AI+设计”的新理念、新模式,并由此而引起了业界的广泛关注。
针对当前整个设计行业面临的问题,悟空图像创始人、国内专业图像设计软件专家刘昌伟也发表了自己的看法。
他认为,作为一项智能性的科技革命,AI肯定会引发很多行业的大革命。设计行业也不例外,甚至是走在AI变革的前列。
在他看来,AI,这个曾经看似遥远的概念,如今已实实在在地渗透到图像设计领域的方方面面,它正以前所未有的力量推动着行业的革新。
在AI介入之前,设计创意主要依赖于设计师或相关人员的个人才华和创作经验,具有较高的门槛。例如,一个设计师可能需要花费数小时甚至数天的时间来构思一款新的产品包装设计。然而,人的创意源泉并非无穷无尽,往往会在长时间的工作后感到枯竭。
而现在,借助悟空图像这样的AI工具,创意生成的过程发生了革命性的变化。比如,假设我们需要为一款新的健康饮品设计包装。只需在悟空图像中输入相关关键词,如“健康”、“自然”、“活力”等,AI就能自动生成一系列创新的设计方案。这些方案可能包括各种颜色搭配、图案元素、字体样式等,每一种都充满了独特的创意和视觉冲击力。
这种由AI驱动的创意生成方式,不仅极大地拓宽了设计的可能性,也使得设计师能够更加专注于优化和完善设计方案,而不是耗费大量精力在最初的创意构思阶段。除此之外,AI还可以自动生成各种合适的、无版权纠纷的设计素材。设计师使用这些素材再次加工,效果会更好,效率也得到极大提高。
以往的设计过程,主要是设计师凭借自己的技艺一笔一画地完成。这个过程既耗时又需要高度的专业技能,具有一定门槛。而今,借助悟空图像等新一代图像设计软件的AI能力,设计过程发生了革命性的变化。AI自动生成专业图片的功能,极大地简化了设计流程。设计师只需要提供基本的设计概念和要求,AI就能快速生成高质量的图像设计。设计师只需在AI生成的图片基础上进行微调和完善,大大提高了设计效率和精度。
例如,为一家主打环保理念的科技公司设计Logo,设计师在悟空图像中输入“环保”、“科技”、“创新”等关键词后,AI会迅速生成一系列设计方案供他挑选。其中可能会有一款Logo设计被设计师所看中。它将地球元素与电路板图案巧妙结合,使用代表生态的绿色和象征科技的蓝色作为主色调。字体设计简洁现代,完美体现了公司的核心价值和品牌形象。设计师接下来只需在这个AI生成的Logo基础上进行微调和完善。例如,稍微调整一下颜色的饱和度、修改字体细节等,便可完成Logo设计。
以往,Photoshop等传统设计软件是设计师们的必备工具。这些软件在图像处理、色彩调整、图层管理等方面表现出色。但因为它们没有融合AI能力,它的功能和效率在某些方面受到了限制,未来很可能面临被时代淘汰的结局。
现在,以悟空图像等为代表的、融合了AI能力的新一代专业图像设计软件将成为设计师们的必备工具。这些软件不仅继承了传统软件的优点,还引入了一系列AI融合的创新功能,使得设计过程更加高效和智能化。例如,自动化创意生成、智能优化和修复等。这些新的功能和优势使得融合AI能力的设计工具在许多方面超越了传统的设计软件,为设计师提供了更为强大和便捷的设计工具。
在AI的助力下,设计人群的构成也发生了显著变化。过去,设计工作主要由专业的设计师承担,而现在,业务人员、管理人员,甚至是普通用户,只要有好的创意,都可以借助AI工具参与到设计过程中来。设计不再是一种专业技能的独占,而是成为了一种普遍的创新表达方式。
例如,业务人员通常对市场趋势和客户需求有深入的理解,但他们在“AI+设计”出现之前,无法独立进行设计工作。如今,借助AI设计工具,他们可以直接参与到产品包装、广告设计等与业务紧密相关的设计工作中。例如,一位销售经理可以通过输入产品的特性和目标客户群体的信息,让悟空图像生成一系列吸引人的广告设计方案,然后根据反馈不断地调整和优化,直至生成一个令其满意的广告。
甚至管理人员也可以借助AI设计工具提升品牌形象和内部沟通效果。例如,一位人力资源总监可以使用悟空图像等新一代图像设计软件,自动生成公司文化海报或员工手册的设计方案。这样既节省了时间和成本,又能确保设计品质和一致性。
这些新的设计人群的出现,打破了设计的边界,使得设计不再仅仅是一项专业技能,而是成为了一种普遍的创新表达方式。AI技术为每个人提供了展现创意和美学素养的平台,让设计真正成为了人人可参与、人人可创造的领域。
最后,刘昌伟认为,随着AI技术的飞速发展,不仅设计工具在经历变革,设计教育也正在发生深刻的革命。设计专业老师的教学内容、教育方法,以及设计专业学生的学习内容、学习方法,都在AI的影响下发生了显著的变化。
首先,设计专业老师的教学内容不再局限于传统的设计理论和技巧。他们现在需要将AI技术及其在设计领域的应用纳入课程体系,如AI驱动的创意生成、智能优化和大数据分析等。例如,一位教授平面设计的老师可能会引导学生使用融合了AI能力的软件,如悟空图像,来探索如何通过输入关键词和参数自动生成设计概念和初稿,从而理解和掌握AI在设计过程中的作用。
教育方法也在发生变化。老师们开始采用更加互动和实践性的教学模式,鼓励学生亲自操作AI设计工具,通过实验和迭代来提升设计技能和创新能力。比如,在一个UI/UX设计课程中,老师可能会组织学生使用AI工具进行实时的用户反馈分析和界面优化,让学生在实践中理解AI如何帮助设计师做出数据驱动的设计决策。
对于设计专业学生来说,他们的学习内容和方法也正在因AI而改变。除了学习基础的设计原理和技能外,他们还需要掌握AI相关的知识和技术。在学习方法上,学生们不再仅仅依赖于教师的讲解和示范,而是更多地参与到主动学习和问题解决的过程中。他们可以通过AI设计工具进行自我探索和实践,快速验证和调整设计思路,从而培养出更加自主和灵活的学习习惯。
和那些快“扛不住了“的群体相比,面对AI对整个设计行业带来的巨大冲击,刘昌伟反而显得冷静和客观。
他向记者表示,AI确实正在引发设计行业的大革命,但也不完全像很多设计师们所担心的那样给设计行业的生态带来灾难性的影响,人类的每一次技术革命总是创造更多的行业机会,包括就业。
公海赌赌船官方网站
事实上,AI只是一种工具,它并不能完全替代设计师的创造力和审美能力。设计师在创作过程中需要有独特的视角、丰富的经验和对艺术的理解,这些都是AI无法替代的。AI技术只是帮助设计师更好地实现他们的创作意图,提高工作效率和质量。
刘昌伟认为,对拥抱“AI+设计“的人而言,它是一个巨大的机遇。”我们期待这场革命能够持续深化,让更多的人享受到设计的乐趣和价值,共同塑造一个更加丰富多彩的视觉世界。“