“渐渐件件——伦佐·皮亚诺建筑工作室”展览现场，上海当代艺术博物馆，2015年。

　　当下的居家生活让我们的目光落向自己的居所，再次凝视这早已谙熟于心的空间。住宅作为建筑师的答卷，以极微的尺度最淋漓尽致地表达了建造者们对身体、对人与城市等问题的审慎思考，呈现了他们心中的居所。PSA截取过往psD建筑展览中建筑师的自宅与住宅项目，通过“家+”系列线上栏目分享他们最核心的建筑思想。让我们在宅家期间，跟随建筑师们的家宅项目，在城市间重新发现构筑实践的活力与温度。

　　565 Broome位于纽约的SoHo区，是建筑师伦佐·皮亚诺在纽约设计的第一座住宅作品。这座双塔式建筑坐落于哈德逊河边，高30层，底部10层为相连的裙楼。周边建筑群相对低矮，因此住户可以俯瞰城市与哈德逊河。565 Broome包含115套公寓，分为单间公寓、四室户、复式和顶层公寓等多种户型。每套公寓都配有落地窗。

　　对光的考量是伦佐·皮亚诺设计这座建筑的关键。他曾这样阐述自己的构想：“光塑造了空间，并创造情感。而建筑从根本上来说是创造情感的艺术”。建筑师大量运用落地窗，并尽可能地减少阻碍视线的构件。纤细的窗框让光线充分进入室内，室内空间通透疏朗。转角处的弧形玻璃，与金属支撑相比，更能够无障碍地呈现窗外景色。落地窗、转角弧形玻璃，与部分户型拥有的私人露台一同，混淆了室内与室外的界限，将室内生活向室外延伸。此外，玻璃的反光还赋予了建筑跟随外部景色不断变化的外观。

　　在外立面材质的使用上，建筑师选择了拥有更高透光率的超白玻璃，在改善室内采光的同时，提供了更加清晰的视野。住户身处其中，仿佛在空中飞行。

　　伦佐·皮亚诺于1937年出生于意大利热那亚一个匠人之家。1964年，皮亚诺毕业于米兰理工大学，在此学习期间他曾与弗兰克·阿比尼一同工作。自1971年，皮亚诺与理查德·罗杰斯合作（皮亚诺与罗杰斯），在1977年后与彼得·莱斯合作成立皮亚诺&莱斯设计事务所。1981年，他创立了“伦佐·皮亚诺建筑工作室”并在巴黎、热那亚和纽约设立了工作室。

　　伦佐·皮亚诺建筑工作室设计的作品遍布世界各地：梅尼尔收藏博物馆（休斯顿）、关西国际机场（大阪）、栖包屋文化中心（努美阿）、波茨坦广场（柏林）、纳西尔雕塑中心（达拉斯）、摩根图书馆扩建项目（纽约）、爱马仕之家（东京）、总部、加州科学院（旧金山）、现代之翼——芝加哥艺术学院、法国朗香教堂扩建项目、伦敦桥塔（碎片大厦）、洛杉矶艺术博物馆的扩建、金贝尔美术馆（德克萨斯沃思堡市）等。他曾收获无数奖章和赞誉：皇家金质奖章（1989年）、联合国亲善大使（1994年）、高松宮殿下纪念世界文化奖（1995年）、普利兹克建筑奖（1998年）。AIA金奖(2008年）。2013年9月，伦佐皮亚诺被意大利总统乔治·纳波利塔诺任命为终身议员，2014年5月，他获得了哥伦比亚大学的荣誉学位。

　　作为伦佐·皮亚诺的中国首展，本次展览分为5个版块：“从建筑开始：建造的轻盈”、“轻巧的智能城市”、“中国项目”、“文化场所，艺术空间”、“为音乐和宁静而做的建筑”。以建筑模型、设计手稿、展板、影像等形式直观展现伦佐·皮亚诺从业至今27件耳熟能详的代表作。每一件模型、手稿、展板都仿佛一片拼图，拼凑出这位建筑大师成长与蜕变的历程。在一件件展品中，伦佐·皮亚诺建筑工作室的建筑世界变得渐渐清晰、完整。展览不仅探讨材料、结构、氛围和使用者的关系，还向观众展示这位建筑大师从米兰现代主义出发，超越传统，无限接近诗的精准和自由的不懈历程。

　　“成功地展示建筑是件难事。没什么可以真正代替亲临建筑内部时所感受到的多元城市肌理，和构成生命之音的潺潺喧嚣。”（伦佐·皮亚诺）

　　一本展览画册却可以通过分享建筑设计从孕育到建造居住的过程，将建筑内部的某些复杂性清晰传达。本书提供了一个独特的视角，呈现出只能在建筑师工作台上发现，由各种设计、材料和工具构成的历程。不仅探讨材料、结构、氛围和使用者的关系，还将向读者展示这位建筑大师从米兰现代主义出发，超越传统，无限接近诗的精准和自由的不懈历程。相信这本书将给中国年轻建筑师们带去很多启迪和启发。710公海赌船