公海赌赌船官网20年前，首届文博会在深圳开幕，龙岗大芬村的1000名画工身穿统一的T恤，演绎了一场集体油画创作。

　　这一盛况先声夺人，被收入吉尼斯世界纪录，也让全世界知道了大芬、了解了文博会。

　　20年后，今年的文博会已无需这样大的“阵仗”，但声势却不可同日而语，仅广东展团就将展出“鹏城·脑海”、“云天天书”、“混元”等8个大模型，一场“百模大战”或将在本届文博会上演。

　　作为全国唯一国家级、国际化、综合性文化产业展会，文博会已陪伴深圳走过整整20个年头。

　　20年，文博会浸润着深圳这座制造业之城。2023年，深圳文化产业增加值已占GDP的8%左右，而在2004年，这一比例仅4%左右。深圳身上也多了许多文化标签：钢琴之城、图书馆之城、设计之都……

　　5月23日，第二十届文博会将拉开帷幕，超6000家参展单位、超12万件文化产品齐聚深圳。

　　有学者认为，深圳地处岭南边陲，是一块文化环境疏松、可塑性很强、适宜于新质文化生长的“松软地带”。文博会进入弱冠之年，正潜移默化地塑造着这一“松软地带”独特的文化风貌。

　　“文博会让我感受到一种自下而上的、基于文化市场本身的活力。”中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举向南方财经全媒体记者表示。

　　相较北京、上海、广州等历史文化名城，南山科技园高端写字楼里彻夜长明的灯火，是深圳最为人熟知的一面。务实是深圳的城市底色，也是文博会的底色和特色。

　　魏鹏举说，传统的由政府主导、自上而下的模式可能使展会缺乏可持续发展的“造血”机制，而深圳作为改革开放前沿，尊重市场规律、由市场配置文化资源是其与生俱来的“基因”。

　　2003年，深圳在全国率先确立“文化立市”的战略目标，提出将文化产业培育成继高新技术产业、现代物流业和金融业之后的第四大支柱产业，并确定翌年与文化部等国家部委联合创办中国（深圳）国际文化产业博览交易会。

　　“在目前的国情下，怎样发展文化产业、繁荣文化产业，大家都还在探讨。深圳又是一粒过河石子，大家都会摸着这粒石子过河。”时任深圳市社科院院长乐正评价道。

　　成功举办六届全国性的“高交会”之后，深圳又打出“文博会”的响亮招牌。后者继承了市场化的理念，改变单纯的展览性质，让优质的文化产品获得更高曝光的同时，促成更多交易，形成文化产业发展的良性循环。

　　首届文博会，深圳吸引了700余家企业和机构参展，合同成交额和意向成交额达356.9亿元。作为见证者，魏鹏举印象最深刻的，是当时设置的唯一分会场——大芬油画村。

　　2003年，大芬油画销售额约8000万元。首届文博会开幕当天，大芬村1000名画工身穿统一的T恤，站在各自的画架前，演绎了一场千人油画创作，这一盛况被收入吉尼斯世界纪录。

　　当年，大芬油画销售额一举突破亿元大关，达1.4亿元，订单如雪片一般从世界各地飞来。

　　“这是一种比较早期的、野蛮生长但也最有生命力的文化贸易形式。虽然是经典艺术品的复制，但大芬在当时就实现了准规模化的人工创作，不仅降低了高雅艺术的消费门槛，甚至打开了欧美市场。”魏鹏举说。

　　大芬油画成功“走出去”，既有文博会“市场化办展”的加持，也有深圳作为外向型经济城市的助力。

　　时至今日，深圳外贸出口已连续31年领跑全国，深圳核心文化产品和服务出口额每年约占全国1/6。

　　例如高端文化装备领域，大疆无人机占据全球超80%的市场份额，影石Insta360在全球全景相机领域的市占率超40%；再如游戏领域，据Sensor Tower统计，腾讯旗下《穿越火线：枪战王者》《金铲铲之战》《王者荣耀》包揽了今年1月全球手游收入增长榜前三，其中《王者荣耀》吸金2.33亿美元，回归全球手游畅销榜榜首。

　　在此背景下，每年的文博会成为数以万计的文化产品和项目“引进来”“走出去”的重要渠道，深圳的国际“朋友圈”持续扩容。

　　2008年，文博会首设“港澳台及国际文化馆”，香港首次以政府组团的形式参展。

　　2015年，文博会首设“丝绸之路馆”，后升级为“一带一路·国际馆”，色泽深沉的越南南红、花色繁复的波斯地毯、野性张扬的非洲手鼓纷纷来到会场。

　　今年，文博会不仅将展示网文、网剧、网游等文化出海“新三样”，还首次设立了“国际文化贸易展”，吸引来自60个国家和地区的302家海外展商，组织邀请108个国家和地区3万余名海外专业观众线上线下参会，国际展区面积也从上届3000平方米大幅扩至2万平方米，文博会的国际文化贸易功能将更加凸显。

　　除了各路展商，市民群众也是每年文博会的重要参与者，微博、小红书等社交平台“打卡”攻略不断。

　　观众不仅能与机器人、机械狗“握握手”，还能与“AI苏东坡”吟诗作对，更能戴上VR眼镜遍览大自然的鬼斧神工，文博会愈发成为一个声光电交融的科技舞台。

　　从“拎着走”到“沉浸式”，中国人民大学文化创意产业研究所所长金元浦见证了数十年文博会后，如此概括这一转变。

　　金元浦告诉南方财经全媒体记者，文化产业的初期阶段，文创产品往往是冰箱贴、钥匙扣、书签、明信片等可以“拎着走”的传统小商品。如今，这类小商品已无法满足当代消费者特别是青年一代的文化需求，文化与科技高度融合所创造出的“沉浸式”文化服务，如元宇宙、虚拟数字人、VR/AR/MR/XR、4K/8K影视等，成为大势所趋。

　　深圳作为传统认知里的文化“后发城市”，此时有了技术“先发优势”。数据显示，深圳不到2000平方公里的土地上，已有超2.4万家国家级高新技术企业，平均每平方公里高新技术企业超过10家，密度全国第一。

　　由此，深圳在全国率先探索出“文化+科技”的发展模式，文化产品和服务附加值不断提升。

　　仍以大芬村为例，中国城市发展研究会文化和旅游工作委员会会长易介中认为，AI将以极高的质量完成“多、快、酷、省”的灵感概念素材，供给艺术家轻松地选择、排列组合、再创，更便于画家找到新的灵感和玩法。

　　如今的大芬油画已走向虚实共生。不仅3D打印技术使油画实现了更高效率的批量生产，大芬美术馆还上线了“元宇宙线上展厅”，展出作品均为画师借AI技术创作而成。去年，大芬油画村全年总产值已达38亿元。

　　年初，仅根据提示词就能生成60秒连贯视频的Sora，又给全球文化艺术界带来不小的震撼。

　　今年文博会也将上演“百模大战”。广东展团特设“大模型产业应用”厅，精选8个特色大模型，其中半数来自深圳，包括鹏城实验室“鹏城·脑海”、云天励飞“云天天书”、腾讯“混元”、元象科技大模型等。

　　其中，元象科技将南京大报恩寺搬上元宇宙，打造了全国首个“全真互联”博物馆：游客参观前可生成专属数字分身，游览中则以龙女实时伴游、虚拟讲解、语音交互等提升游客“云旅游”体验，最后还能一键生成与景点的奇幻合影。

　　“以前7、8天的工作量，现在压缩至2天便可初见效果。”元象科技联合创始人王楠告诉南方财经全媒体记者，目前元象支持用视频直接生成3D模型，用AI绘图工具快速生成概念和原型图，再用AI语言大模型生成创意策划及润色策划方案。在“AI+3D”技术辅助下，工作效率将提升5-10倍。

　　再如云天励飞，作为一家TO B公司，本届文博会将试水C端应用，结合“云天天书”大模型推出AI相框、AI绘画机、AI智能体等消费产品。观众可现场体验用AI生成各类风格的个人艺术照，还能与旅游景点、IP品牌等混合形成“打卡”照片。

　　20年前，诗词歌赋或许印在了折扇、钥匙扣、明信片上；如今透过AI技术，我们可以穿越千年，与古代文人墨客来一场酣畅淋漓的对谈。从钥匙扣到大模型，以文博会为窗，深圳文化产业的转型“蝶变”清晰可见。

　　“整合就意味着力量。”首届文博会，时任深圳市特区文化研究中心文化产业研究室主任胡野秋曾以法国巴黎的红磨坊举例。

　　胡野秋认为，红磨坊燕尾服、超短裙同在，芭蕾舞、草裙舞争艳，歌剧、杂耍相糅，看似一个大杂烩，实为一种“雅俗共赏”的成功整合。

　　文博会迈入第20个年头，全国31个省、自治区、直辖市将连续15年实现参展“满堂红”，海外展商和观众已覆盖百余个国家和地区，逐渐“整合”成一条绵长而多彩的世界文化连廊，也塑造了深圳这座城市多元、开放、包容的文化气质。

　　“许多地方喜欢在推介城市时历数本地的历史事件、文化资源、名人典故，事无巨细。其结果是丢失了一座城市的魂、城市发展的根脉，落入资源魔咒，变成千城一面。”金元浦告诉南方财经全媒体记者。

　　据金元浦观察，在打造城市文化影响力时，深圳更多强调现在和未来。“文化立市”的一个“立”字，带出了钢琴之城、图书馆之城、设计之都“两城一都”的建设目标。

　　截至2022年底，深圳有公共图书馆（室）779个，各类自助图书馆307个，馆藏6053.3万册，深圳的年人均借书量、家庭藏书量、人均购书量等均居全国之首。

　　全市拥有钢琴超10万台，不仅家庭普及率在全国名列前茅，在深圳的街头巷尾，公益钢琴的出现让戴着安全帽的建筑工人、背着保温箱的外卖小哥也有机会开一场属于自己的演奏会。

　　10多万家设计企业、30多家设计上市公司、超22万设计师在深圳集聚，累计建成13家国家级工业设计中心、114家省级工业设计中心，全市文化创意和设计营业收入超过1万亿元，设计生态不断完善。

　　曾有学者提出，深圳地处岭南边陲，是一块文化环境疏松、可塑性很强、适宜于新质文化生长的“松软地带”。这种“松软”使得深圳移民文化具有极大的聚合效应和生长空间，四面八方流动而来的文化在此汇聚、融合、成长，构成了深圳新的文化风景。