粤港澳大湾区动画电影产业高质量发展,离不开企业的努力与耕耘。在2024粤港澳大湾区动画电影周开幕前夕,南都记者采访了几位行业代表,听听一线动漫人的心声,并邀请他们为大湾区与广东的动画电影发展出谋划策。
“全国每三部动画片,就有一部是广东造。”从《喜羊羊与灰太狼》系列迅速打响市场知名度,到《熊出没》《猪猪侠》等系列取得技术、创意与影响力的进一步提升,再到《雄狮少年》等国漫大片进一步“出圈”,广东动画作品以独特的优势、精良的制作,频频带给市场和业界惊喜。
对此,广州市动漫艺术家协会主席、广东省动漫艺术家协会主席、漫友文化董事长金城表示,粤港澳大湾区动画电影的全产业链协同度在全国做得最好,《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》《猪猪侠》和《开心超人》等作品的知名度很高,吸引足够多的家长与孩子观看,票房运营成绩很好,周边产品开发也属于业界领先。
多来年来广东省稳居“第一票仓”,从观影人次、票房产出等多方面,都为电影产业提供了强劲动力。阿里影业“小宇宙未来事务所”主理人王媛强调,在动画电影和动漫产业领域,广东起步早,出品作品数量稳居全国前列,后端产业健全,出海条件优越,具有得天独厚的产业优势。
在肯定了广东省的市场潜力后,王媛也指出了广东动画电影所面临的挑战:“中国的动画电影行业起步早,但发展过程受到时代的限制,直到最近10年,才爆发出迅猛的增长势头,因此在内容端和产业端,都需要一定的时间继续成长,夯实产业基础,才有机会在世界舞台上再次崭露头角。所以,广东所面临的问题是中国动画电影行业共同面临的问题,无论是内容创意、制作经验、市场积累、发行渠道、商业开发等多维度上,我们都急需健全和拓展。广东省在动画和动漫产业上有明显的先发优势,在产业融合、商业开发领域占据绝对的领先地位。因此,也许集中优势资源,为产业提供更针对性的政策、资源,形成资源聚合效应,吸引更多优质的产业人才,必然会推动广东省动画电影与动漫产业的长远发展,实现量变到质变的突破。”
近年来,广东诞生了不少享誉全球的知名动漫IP,例如“熊出没”“喜羊羊与灰太狼”“雄狮少年”等。
作为“喜羊羊与灰太狼”的版权拥有方,奥飞娱乐的IP资源丰富,旗下“喜羊羊与灰太狼”“巴啦啦小魔仙”“铠甲勇士”等优质IP国民认可度较高,在授权业务具有较强的优势,同时具备成熟的IP商业化运作能力。
“熊出没”IP拥有方华强方特也一直在扩展其商业版图,不仅在玩具、衍生品上进行开发,还积极铺开实体项目和旅游经济。据官方介绍,华强方特文化科技集团股份有限公司已在安徽芜湖、辽宁沈阳、山东青岛、山东济南、河南郑州、湖南株洲等地投资建成40座主题乐园,不断为全国各地家庭带去更多的欢乐,让“方特”品牌享誉全国。
打造具有岭南地域特色的热门动漫IP也是不少广东动漫企业的战略目标,例如《雄狮少年》在IP开发上也是硕果累累,多元衍生内容开发创作不断取得新的突破。对此,AIGC动画短片《草帽抗战团》的编剧胡立分享了自己的看法。他指出,首先要有一个积极正向,也符合价值观的好故事,再去突出广东元素,例如《雄狮少年》的故事就很励志,也能唤起观众的共鸣,同时也包含了醒狮、木棉花等岭南特色。所以,得先有一个好故事,再从故事中展现好的IP和好的地方特色文化。再者,好IP还要实现商业落地,并经得起市场考验。“熊出没”是广东最好的动漫IP之一,不仅有连载动画,每年会推出一部大电影,也开设了主题乐园,其周边开发和销售更做得不错,“好的IP就要有持续的拓展能力与造血功能”。
但也有业内人士提醒,广东动漫产业的IP开发仍面临不少挑战。金城表示,目前广东动漫业界仍缺乏世界级IP,导致了全球竞争力有限。美国迪士尼的米老鼠、唐老鸭,以及日本的哆啦A梦、柯南、宫崎骏的龙猫等,都形成了强烈的IP符号,而且是全球流行文化的符号,而这些都是广东乃至全国动漫行业所需要追赶、学习的。
动漫IP“妞妞爱瑞丝”的版权所有方、广州市光合未来科技文化传媒有限公司(下文简称“光合未来”)总经理赵文俊也强调,和日本的高达、口袋宝贝等知名IP相比,中国、广东动漫业界的产业链条还是偏弱。在日本,各种好的动漫作品出来后,版权方还会拉动后续玩具衍生品的销售,并形成一个巨大的IP产业链条。为此,广东动漫企业除了生产好内容,还要规划好后续的商业化落地,打通从作品到产品、从内容端到产品端的流程,形成闭环,并最终实现高质量、可持续发展,因为“开发IP不是一个口号,而是一个专业、系统的打法”。
日益普及的AI工具是如何影响动画电影的,对制作流程和动漫行业会带来什么冲击?要怎样应对挑战?
咏声动漫电影事业部总经理、《落凡尘》出品人黄龙表示,在《落凡尘》的宣发过程中已经让AI进行了一些辅助,例如物料的平面设计,还有一些宣传脚本的创作和修改等。在创作流程中,咏声动漫也在积极摸索、探索AI的应用,例如在创作的准备阶段,用AI去辅助剧本方面的梗概编写,或者说为剧本内容提供思路,包括场景的设计,角色的设计以及风格化的设定,也会通过AI去做草图给团队参考。“对于动画行业来说,AI其实是一个理想的工具,正在改变传统的动画制作流程,降低动漫制作的门槛。而AIGC普及度的提升会加速市场竞争,对一些制作型的公司来说无疑是一个巨大的挑战。动画企业和艺术家除了传统技能之外,一定要掌握AI技术和数据分析能力,善用新玩法才能适应新时代。”黄龙这样评价道。
随着AIGC技术的兴起,赵文俊敏锐地意识到,这是动漫产业转型升级的关键契机。他告诉南都记者,自今年起,光合未来围绕动漫IP,深度融入AIGC技术,致力于内容创作与产业升级。在他看来,动漫产业正面临效率与成本的双重考验,而AIGC技术的普及将极大优化成本结构,提升生产效率,也预示着行业即将迎来一场大洗牌。
《草帽抗战团》出品方、会火漫画社负责人殷子峰则表示,目前AI的应用已越来越普及,可以预见未来不少动漫从业者都会往AI工作流去靠拢。当然,短时间之内AI不可能完全取代传统工作流,但也会长期共存。归根结底,“AI只是一种工具,需要把我们的创意、内容与AI结合好,才是未来的最重要方向。”他这样说,“另一方面,用好AI去辅助工作,让它扮演好助手的角色,不断尝试有特色的新内容和新作品,才是未来广东动漫业界高质量发展的主要方向。”
在日新月异的大环境下,AI对于动漫业界来说是机遇还是威胁?王媛表示,动画产业的核心特征是技术与艺术的结合。技术的发展能够激发艺术的创新,艺术的发展也必然催促技术的革新,所以二者是相辅相成的关系,也让动漫行业与新的技术(人工智能)的关系格外紧密。此外,她认为任何的技术革新,都是时代进步的产物,不仅对某个行业,而是为整个时代释放了新的机遇。因此,如何适应、拥抱这样的机遇,是整个行业当下积极探索的方向。面对AI,阿里作为影视行业的重要一分子,王媛承认大家的状态其实格外兴奋,且愿意拥抱变化。
去年8月,光合未来与泰国华文媒体《星暹日报》签署战略合作协议,进一步拓展新市场,延伸新赛道。对此,赵文俊提醒,一方面,动画电影出海需要提炼具有中国特色的标签与内容,输出优质内容之余,还要做好本地化落地,把中国的好产品、好故事、好文化带出去,才可能形成商业化闭环。另一方面,关键还是要把握好当地的一些文化信息,因为每一个地方喜欢的东西都不同,需要提早了解好他们的内容审美口味,“例如泰国人民就喜欢五彩缤纷的颜色”。
黄龙则表示,海外市场的动漫产品数量比国内多,市场竞争更激烈。广东动漫企业在保证产品定位适配受众人群的情况下,要让每一个出海的内容产品都拥有自己的特色,拥有中华特色文化的内容标签,例如去深挖传统文化比较稀缺的题材,在作品中体现民族性等,这都会成为自身的最大优势。广东的动漫IP很多元,既有儿童早教作品,也有面向青年受众的作品,足以满足不同年龄层的需求。他相信,广东动画电影拥有优秀的原创IP基因,能够凭借此作为文化内容输出的窗口,并在全球范围内越来越受欢迎。
广东动画企业大力开拓海外市场,“熊出没”“百变校巴”“喜羊羊与灰太狼”等品牌出海成绩斐然。对此,法国昂西国际动画节中国区负责人郭锐也高度肯定了粤产动画的出海。她直言,广东的动画产业有非常好的生长环境。广东对动画、影视制作有很好的政策支持和资金支持。广东省电影局在对外国际合作保持着专业、高效、积极、开放的姿态。这对于当地动画产业和企业,起着非常重要的引导和推动作用,也为他们与国际同行合作提供了很重要的支持和很大的平台。比如中国最大的三个少儿IP品牌,“猪猪侠”“熊出没”与“喜羊羊与灰太狼”都来自广东,品牌方一直都很重视国际化发展,也是昂西的老朋友。以他们为代表的广东动画产业,公海赌赌船官网国际化程度很高。
一是有关创意和创作。出海一般有两种基本方式,一个是做国际合拍,一个是做国际发行。前者会好一点,因为国外团队、国内团队很早就会关注这部作品在双方市场的商业化和落地性。选择后者的话,可能很多国内动漫企业还没有“先行”意识:即他们通常会先在国内把片子做完了之后,再找宣发企业说想做海外发行,但最终发现这个作品一开始就不适合海外市场。所以,建议企业一定要从项目启动时,就开始考虑在国际市场的可行性。即使是一个本土化元素厚重的作品,在剧本开发、形象设计和故事结构方面,也需要找一个懂海外市场的顾问来把关。
第二点,有关预算架构。通过海外电影节参赛和参展出海、做海外发行,都需要出品方提前准备预算。在海外,宣发公司会把这部分做到项目的整体预算里。但国内大多数团队不会先预留这部分预算,等他们后来想出海的时候,就捉襟见肘了。
无论是动画电影、电视动画还是短视频制作,都需要专业的人才来助力。在动漫企业眼中,他们需要什么样的人才?如何优化培养体系?
“首先要优化高校相关专业的课程设计。”殷子峰这样告诉南都记者。“目前广东有不少高校开设了动画专业,应该将AIGC和AI动画的相关课程纳入其中,提升学生使用AI工具的熟练度,让他们逐步适应业界的最新要求。”此外,科班出身的殷子峰还提到审美,“无论你是使用素描、手绘等传统技艺,还是用AI工具去产出作品,最终都是看质量和完成度,这就很考验作者的审美能力。一旦你的审美能力不过关,出产的作品也不会好到哪里去。”
另一方面,殷子峰也表示,需要有更多的产教结合,才能形成人才培养的良性循环,“希望企业能有更多项目落地,让动画专业的学生在校学习的同时,逐步投入项目实践和产业体验之中,才能形成一个良性、健康的循环。要有这样的资源投入和产业环境,才能给专业技能人才发挥的机会和舞台。”
黄龙也指出,基于项目实践的校企合作是当前最必要,也是最有效的手段。打通产学研用的动画人才培养模式,可以让学生和让未来要进入这个行业的年轻人尽早接触业界的优秀项目与企业。同时,学生在项目实践过程中,也能学到最新最实用的技能,例如AI,毕业时也能更了解这个行业,并在市场上拥有更强的竞争力。例如做《落凡尘》时,咏声动漫铁风扇工作室作为技术顾问的身份去参与和帮助学生,给予了很多技术支持和辅导,让他们真正发挥自己的创意,并有更多机会去接触真正的市场。
提到对本届粤港澳大湾区动画电影周的期待,郭锐指出,广东是一个很适合动画产业生长的地方,“我很期待这次能看到一些好的项目、适合国际发展的项目,希望有机会可以把它们带到昂西国际动画节,通过昂西把它们带到全世界。同时,我也很期待这次活动后的企业考察,不知道今年广东又有什么新的惊喜。”
第十四届中国国际动漫博览会将于今年10月24日-27日在东莞市厚街镇广东现代国际展览中心举行。作为展会活动的重磅组成部分,2024粤港澳大湾区动画电影周将同步于东莞举办。该活动由广东省电影局、中国电影家协会、香港文化体育及旅游局、澳门文化局指导发起,南方报业传媒集团、东莞市委宣传部、广东省电影家协会、中国电影家协会动画电影工作委员会主办,广东南都娱乐传媒股份有限公司承办,旨在依托大湾区动画雄厚的创作生产能力、完整的产业链条和全国第一大票仓优势,搭建中国动画电影产业对话、交流、合作、创投平台,助力中国动画电影高质量发展。
2024动画电影周聚焦“新质生产力”,包括开幕式、产业发展报告发布、优秀动画电影创投推介会、动画短片评选、国产经典动画电影展映、优秀动画高校行、动画电影“新质生产力”调研等内容。